旧日音乐家第314节

众评委开始面面相觑起来。

对啊……舍勒是谁？

摘得过桂冠的游吟诗人？抑或外邦的伟大级别音乐家？完全没听过啊？

每位推荐人在邀请函上都只会写自己的名字，但是能进入有色条带的至少是“新郎”以上，即打底是天赋异禀的青年艺术家或德高望重的老艺术家，在场的人不可能一个都不知道，而且邀请函只是一个形式性文件，真实性也是要被赛事方背后的教会审查的。

理论上说，没人拦着你在“大师”的鲜红条带上无中生有地签名，但基于上述原因，正常人干不出这种哗众取宠的事情。

游吟诗人塞涅西诺摊手笑了笑，学生的顺利晋级让他心情轻松：“可能是一位深藏不露的‘伟大’同行，由于过于低调导致连我也不曾结交，我想见识见识这位朋友，他看好的歌手也是一只鸟儿，这多少有点缘分……”

他的话语看似默认了舍勒的“伟大”真实性，实则是满满的调侃。

“可这位夜莺小姐为什么能通过审查呢？”埃莉诺亲王怀疑起了工作人员的筛选准确性。

“因为还有一位‘持刃者’。”这时名歌手库慈轻声开口。

众人恍然大悟。

是了，这舍勒是谁其实无所谓，能拿到“持刃者”的推荐就足以通过初筛了。

至少旅费著名指挥家布鲁诺·瓦尔特先生，在座的每一个人都知道。

吕克特其实更无所谓，这推荐机制他本来就有所诟病，刚刚也作出了明年进一步提高门槛的决定，自己就是疑惑了随便一问。

这个意外插曲稍稍耽误了时间，一袭白裙的安站在台前疑惑看着大家，库慈见状赶紧提醒道：“小姑娘，你应该再介绍自己准备的曲目，只需一首。”

安闻言赶紧又行了一礼：

“那我就唱《吕克特之歌》的第一首：《我呼吸菩提树的芳香》。”

……好家伙？

这两个主副标题一下子就让评委们来精神了，而且所有人的目光都集中在了中间吕克特大师身上。

好家伙，这是什么新奇的思路？

因为知道主评是吕克特大师，所以用他的代表作写了首艺术歌曲？

这层逻辑很快就被人所理解了，评委席上包括库慈在内的三位名歌手，都是不约而同地想到了这一点。

参赛者或背后指导者的目的并不难猜。

但是……

事实上，作为老师最得意的早期爱情诗歌代表作，他们很早以前就探讨过将它改编成艺术歌曲的可能性，而且是和老师一起探讨的。

可最后没个结果。

——吕克特自己也找不到合适的呈现方式，这首爱情诗篇幅很短，语汇异常朴素，表达的意境也非常之特殊：它不掩饰其追逐美丽事物的悸动之心，但行文克制、矜持、纯洁，表达的是一种高贵典雅的青涩爱情。

旋律的创作就是难点，爱情诗的旋律，唯美肯定是必须的特质，但很多浪漫主义的常见手法会打破纯净和克制，让其显得艳丽或感伤……

这只是一方面，更难的是伴奏！

一首艺术歌曲伴奏有哪些织体形式？常规的无非就是柱式和弦、分解和弦、半分解和弦、流动的快速琶音，以及在此基础上的加花变形，但这首《我呼吸菩提树的芳香》，吕克特觉得它们全部都不理想！要么过于静态，失去了灵动感，要么过于浓厚，破坏了纯洁性……所以那些创作探讨全部以失败告终。

三位学生偷偷瞟了一眼自己的老师吕克特。

没在其表情上看出什么变化。

但他们十分清楚，如果这位小姑娘带来的艺术歌曲，在旋律或伴奏上、或在演绎风格上落入了那些他们早就讨论过的俗套，对吕克特大师来说取得的效果绝对是适得其反。

这首描绘青涩爱情的诗歌，用老师之前的原话说，是自己“再也无法经历”，也“再也写不出来的东西”了。

一位新月诗人所逝去的青春年华！

就算想剑走偏锋，用老师的诗歌来写艺术歌曲，最好也别选这一首啊！

这个想法……不仅新奇，而且，很危险的！

第一章 唤醒之诗（46）：舍勒是谁！？（二合一）

“叮叮叮叮叮叮叮咚~~”

《我呼吸菩提树的芳香》，d大调，钢琴伴奏以属音a弱起，带出一串晶莹剔透的上波音。

清脆摇曳的风铃声打断了众人的遐思，钢琴只用几颗七和弦的音符作了个简单连接，然后又将第二串清耳悦心的天籁之音再次拂出。

“叮叮叮叮叮叮叮咚~~”

夜莺小姐的身体状态变得积极起来，高跟鞋的脚尖微微踮起，唱出的声音就如泉水洗过一般纯净：

“我呼吸到一阵芳香……”

这支旋律的初印象是如此澄澈、真挚、似冰水沁入听众心脾，比雨林苍翠、浆果香甜的时节送入牧人耳中的夜莺之歌还要动听。

但严格来说，真正意义上的伴奏尚未出现。

钢琴那两串空灵的叮咚声只是个简短的序引，吕克特大师用审视的态度，聆听着接下来旋律会如何发展，钢琴又会做何种演绎。

此刻他的心情真的很复杂，毫无疑问，如果这首艺术歌曲落入了那些探讨的窠臼，自己会失望，甚至愤怒，但他又必须以温和坦诚的态度对待这位歌者——因为，连自己不知到底该如何表达的意境，何谈去苛责别人呈现出来？

然而，众人听到的，根本不是伴奏。

不是柱式、分解或半分解和弦，而是，一条旋律。